刘汉珍,笔名 若蘭 以自然为师,常写生牡丹。刘汉珍老师经过对生态牡丹的细心观察,全息式地解锁了牡丹的动静、枝叶、花头、气韵机理!谨守“艺术源于生活又高于生活”的原理,常年出入公园写生四季牡丹,冬季写干,春季画花,夏秋摹叶,从发芽到生蕾、出苞、长叶、开花,对生态牡丹进行全息写生,掌握牡丹的生长特性,再运用娴熟的技法,经由骨法用笔应物象形的塑造,再加上随类赋彩气韵生动的渲染,把丰富多彩的写生视觉经验提炼成牡丹意象,写意胸中气象,让牡丹作品带有鲜明的个性创作姿态。源于自然高于生态,富贵不骄臃容不俗!令人在观赏其牡丹作品之际,如与贤者君子相遇!画之表是娴熟的技法,画之内是审美的真谛。由表及里,形神兼备! 刘汉珍将牡丹代表富贵的品格浓缩于艺术品之中。主创大写意作品,在传情、达意、畅神、造境上展示“以形写神”的技法,在“似与不似之间”加强笔墨情趣。学习尝试吸收中国著名牡丹画家勾线敷彩的技法处理。对小写意画法运用于枝叶花蕾,更加细腻具体,使自己的情感抒发于创作作品之中,并逐步形成习惯,驾驭笔融传达情感的画风。 胭脂画牡丹,艳而不俗,水墨画牡丹,最有仙子之风,亦有君子品格,迎风沐露,多姿丰神。又见花丛里有风来,牡丹便又有了侠者仗剑的骨气!所以刘汉珍的牡丹意象,因为骨法用笔的存在,显得意象相当丰富,用不同的视角去体验画里的形神,就会得到不同的应答。一千个人的眼里,对同一幅牡丹会有一千种感受,可见刘汉珍的牡丹作品是持开放的创作概念,绝不把“画富贵”当作唯一的范式去作拘囿 古今悠悠,竹子在我国的国画领域中有很大的声音,无数文人墨客都对竹子充满了赞美,诗人留下了咏竹的诗篇,画家留下了赞美竹子品行的国画,竹子外直中空,喜直而有节,竹子在我国的历史长河中也有许多美好的寓意,同时它也有着国人对于君子品行的追求,纯洁淡泊。 刘汉珍老师的书法一方面继承传统,把传统书法中的精华以自己的审美进行取舍,另一方面则摆脱传统的束缚,用多变的线条既营造精神的美学,也营造视觉的美学,同时也营造一种具有感官诱惑力的书法气氛,从而使观赏者具有内在的心灵和视觉效应双重感受。 功修一甲子,翰墨播文化。书到妙处是心意,先生创作书法就谙此妙!他以笔迹表心迹,书以抒情,可以让情感驾驭笔墨节奏,让书法成为养性畅志的辅成。不被笔所困,笔为心所用,可以在一划之间变起伏于锋杪,也可以在一点之内殊衄挫于毫芒,执笔墨写万类之象,行草拥有变化无穷的笔墨意象。速度快时,笔锋杀尽中山兔。速度慢时,落花飞雪何茫茫!书法里有动感,也有泰势,势来不可止,势去不可遏,笔未到气已吞!八面出锋,依心挥洒自如。笔墨能写心,凡属大家,尽皆如此! 校对:永安、李凯 |